Джон Гальяно. Все, что нужно знать о скандальном дизайнере
Автор: Полина Булгакова
Избыточность, эпатаж, неограниченная фантазия, умение привлечь и удержать внимание, появившись на улице или светском мероприятии — это все о Джоне Гальяно, которому 28 ноября исполнилось 60 лет. Но, согласитесь, его энергии и харизме позавидуют и двадцатилетние. Его карьера складывалась по синусоиде: от статуса всеобщего любимца до попадания в блеклист модной индустрии и снова наверх — к посту в Maison Margiela. Разберем главное в его непростом пути.
View this post on Instagram
Джон Гальяно. Как все начиналось
Родившись в многонациональной семье (отец — англичанин с итальянскими корнями, мать — чистокровная испанка), Хуан Карлос Антонио Гальяно Гильен унаследовал взрывной характер, острое чувство справедливости и любовь к красоте жизни.
Неудивительно, что его первая коллекция — дипломная работа в Central Saint Martins, которую он показал в 1984 году — была посвящена Французской революции. The Incroyables вобрала в себя авангардные приемы титанов Едзи Ямамото и Рей Кавакубо плюс была щедро сдобрена идеями, почерпнутыми дизайнером во время ранней работы в Национальном театре. Коллекция состояла всего из восьми выходов — экстравагантных, помпезных, шикарных. Успеха Джон добился мгновенно — байеры легендарного лондонского концепт-стора Browns выкупили коллекцию целиком, поместив на витрины. Вскоре дебютная куртка Гальяно появилась на Дайане Росс и молодой дизайнер был официально признан модным сообществом.
View this post on Instagram
С самого начала высказывания относительно мироустройства — неотъемлемая часть творчества Гальяно. Например, свою гражданскую позицию относительно коллекции для Maison Margiela осень-зима 2019 он выразил так: «Моим намерением было сделать импульсивную и анархическую коллекцию». В ней соединились традиционная для Гальяно избыточность и строгие, даже минималистичные силуэты. Он вдохновился «распадом и разложением социальной структуры» и транслировал это ощущение через декаданс, царивший на подиуме. Вуали и прозрачные материалы, мужские подвязки, элементы военной формы и женщины в платьях-бюстье, укутанные в «сползший пиджак». Так повзрослевший Джон Гальяно реагирует на бесконечный скроллинг инстаграма и фейстьюн. Он попытался показать нас какими мы есть — без фильтров и без гендера.
В весенне-летней коллекции 2019 уже полностью посвященной униформе, Гальяно выражает протест против войны, фашизма и Brexit. Воплощением настроения дизайнера стал модель со свирепой походкой Леон Дам: он вышел на подиум в «военном» кожаном пиджаке, фуражке, а также в сапогах на высоких каблуках.
Стук каблуков слышен и в коллекции Maison Margiela весна-лето 2021 — Гальяно протестует против традиционных показов и снимает уже второй по счету fashion-фильм в соавторстве с Ником Найтом, легендарным британским фэшн-фотографом. Вдохновением для дизайнера стал Буэнос-Айрес и страстное танго — резкий контраст с мировыми ограничениями и аскезой во время пандемии.
From Russia with love
Театр и архивные упоминания Сергея Дягилева привили Гальяно неискоренимую любовь к царской России с ее правительницами, балами, позолотой и кринолинами. В 1994 году коллекция дизайнера весна-лето воплощает побег принцессы Лукреции от большевиков. Вдохновение — Сонечка Мармеладова и 1930-е. В главной роли — конечно же Кейт Мосс, боевая подруга и близкий Гальяно человек.
View this post on Instagram
Восхищением Россией, а, если быть точными, оммажем великому артисту балета Рудольфу Нурееву, пропитана мужская коллекция осень-зима 2011. Она получила признание в узких кругах, поскольку вышла незадолго после антисемитских высказываний нетрезвого Гальяно в парижском баре La Perle, которые привели к тому, что вся модная индустрия отвернулась от дизайнера — он потерял пост, репутацию и друзей.
Эта коллекция Гальяно, выпущенная под собственным брендом, построена на четырех периодах жизни Рудольфа Нуреева — татарина, артиста, советского гражданина и эмигранта. В ней чувствуется характер мастера, его бунтарство, элегантность, аристократизм, утонченность и небрежность. Он — разный, но в то же время эта многогранность создает потрясающее единство — воплощение Нуреева.
На этом показе Джон Гальяно признается, что ушанка — лучшая шапка на Земле. Когда минует гроза, он будет ходить в ней на светские мероприятия и надевать ее на бекстейдж своих показов.
View this post on Instagram
View this post on Instagram
В этот непростой для Гальяно период рядом будут Наоми Кемпбелл и Кейт Мосс. Именно Кейт вытащит провинившегося enfant terrible из трехлетнего забвения, заказав ему свадебное платье на церемонию бракосочетания с Джеми Хинсом 1 июля 2011 года. Подол белого наряда был расшит перьями феникса — символом возрождения дизайнера.
Главное из лучшего
Коллекция Pin-Up весна-лето 1995 стоит в карьере Джона Гальяно особняком: помимо того, что в ней приняли участие все топ-модели начала декады, Линда Евангелиста так полюбила свое пышное желтое платье-пирожное, что уговорила дизайнера подарить его ей. Сегодня, по данным исследования модного поисковика Tagwalk и винтажного онлайн маркетплейса Byronesque, эта коллекция является одной из самых просматриваемых у поколения зумеров, а Pin-Up платья высоко ценятся на винтажном рынке.
View this post on Instagram
Есть еще несколько знаковых выходов, которые мог придумать и воплотить только горячий итало-испанец, к примеру, облаченная в боди из ювелирных украшений Наоми Кэмпбелл в осенне-зимней коллекции 1997 года. Не сходила с уст модных критиков и весенне-летняя «египетская» коллекция 2004 года, где по подиуму ходили Тутанхамоны и Клеопатры, надменно окидывая взглядом простых смертных — редакторов и байеров.
View this post on Instagram
Или вспомним мистическую осенне-зимнюю коллекцию 2009 года: вдохновленную костюмами балканских народов — головные уборы, украшенные полудрагоценными камнями, горы как сет-дизайн и летящий вихрем сверху искусственный снег.
View this post on Instagram
Кульминацией фантазии и театральности творца стал показ Bal des Artistes в оранжерее Версаля. Это было фантазийное действо в честь 60-летия Dior с вечерними платьями и изысканными шляпками: в финале появился креативный директор и виновник торжества в образе тореадора — голубой бархатный костюм с золотыми позументами, в чулках цвета фуксии и с аккуратными усами.
View this post on Instagram
Красные дорожки
В расцвете своей карьеры Гальяно не испытывал недостатка в статусных клиентках. Чего стоит одно лишь платье синей ночи, в котором Леди Ди появилась на праздновании 50-летия Dior в Нью-Йорке.
View this post on Instagram
Его музами стали и некоторые киноактрисы, которых Джон Гальяно готовил к выходу на красную ковровую дорожку: 1997 — Николь Кидман в лимонном в пол Dior на вручении «Оскара», 1999 — Селин Дион в белом мужском костюме с соблазнительным вырезом на спине внимает номинациям Академии, 2010 — Шарлиз Терон в пудровом малиновом платье на вечеринке Vanity Fair после вручения премии. А в 2006 году еще совсем молодая Жизель Бундхен появилась на красной дорожке Met Gala в розовом атласном Dior с тяжелыми кистями и кружевом.
View this post on Instagram
С чистого листа
Что может предложить Джон Гальяно публике сегодня? Предугадать невозможно. Его работы в Maison Margiela перекликаются с его первой коллекцией, но, в то же время, щедро цитируют высказывания самого Мартина Марджелы. В последних коллекциях Гальяно интерпретирует актуальные тренды, делая это в своем узнаваемом стиле. Его эпические выходы уступили место скромными поклонам. Есть все шансы, что мы вновь увидим моду глазами молодого Гальяно — со свежим подходом к поскрипывающей машине индустрии. Того самого талантливого Гальяно: одного из бунтующих Les Incroyables.
Зарегистрируйтесь или , чтобы оставить комментарий.